Empresa terá ativação instagramável em um de seus estandes, promovendo o lançamento de "Venom: A Última Rodada".
A partir de 13 de setembro, os fãs de música finalmente poderão conferir as principais atrações dos palcos doRock in Rio Brasil 2024, e aCinemarknão poderia ficar de fora deste evento tão aguardado. Na edição especial de 40 anos de história, a empresa marca presença no Parque Olímpico, também conhecido como a “Cidade do Rock”, com dois estandes temáticos.
Um desses espaços terá ativação instagramável como promoção de “Venom: A Última Rodada”, cuja estreia está marcada para 24 de outubro deste ano. Como tradição, a Cinemark apresentará um balde colecionável exclusivo do festival para seu público, em parceria com a Coca-Cola, que será revelado em breve. Dessa forma, além de registrar fotos e vídeos nos estandes, os fãs poderão comprar bebidas e a tradicional e premiada pipoca da companhia.
Imagem: reprodução / divulgação
“Estamos muito animados em participar dessa edição histórica do Rock in Rio Brasil, trazendo uma melhor experiência ao público em nossos estandes. Quem visitar os nossos espaços não só poderá consumir nossa premiada pipoca e adquirir um balde colecionável que está incrível, mas também se divertir com nossas ativações especiais para 'Venom: A Última Rodada'! Queremos tornar a passagem das pessoas pelo evento ainda mais épica e memorável”, comenta João Vitor Trevisan, diretor de Alimentos e Bebidas da Cinemark.
Com Travis Scott, Ed Sheeran, Mariah Carey, Katy Perry e Shawn Mendes, além de estrelas nacionais como Ludmila, Lulu Santos, Jão, Gloria Groove e Iza, o Rock in Rio Brasil 2024 acontece em dois finais de semanas, de 13 a 15 de setembro e de 19 a 22 de setembro, no Rio de Janeiro.
Imagem: reprodução / divulgação
Rede Cinemark no Brasil
Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 627 salas de cinema em 85 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.
Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.
A Cinemark ainda oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.
A Coris destaca a importância do seguro viagem para garantir tranquilidade durante o festival.
Com o Rock in Rio se aproximando, milhares de fãs estão se preparando para viver momentos inesquecíveis em um dos maiores festivais de música do mundo. E em meio à empolgação e expectativa, a Coris, referência em assistência e seguro viagem, alerta para a importância de contratar um seguro viagem, mesmo estando em solo nacional.
Muitos ainda acreditam que o seguro viagem é necessário apenas para quem vai ao exterior, mas a Coris destaca que essa proteção é igualmente crucial, porque em casos de emergência médica, os planos de saúde costumam ter cobertura limitada ao estado de origem, o que pode gerar grandes transtornos se você precisar de atendimento médico longe de casa.
Por que contratar um seguro viagem para ficar tranquilo enquanto acompanha o show do seu artista preferido?
O festival atrai milhares de pessoas e, com a intensidade dos shows e das multidões, acidentes e imprevistos podem ocorrer. Com um bom seguro de viagem, a empresa garante que você tenha acesso a atendimentos médicos, além de outros benefícios.
Uma assistência contínua (24 horas) proporcionando suporte em situações inesperadas, desde atendimento médico por teleconsulta ou atendimento em clínicas e/ou hospitais.
Caso precise comprar medicamentos derivados de prescrição médica durante o período do festival, o seguro viagem pode reembolsar as despesas, aliviando o peso financeiro.
Viajar com pertences para um festival pode ser arriscado. Com um seguro viagem, você terá cobertura para extravio, dano ou roubo de bagagem, garantindo que seus itens pessoais estejam seguros, durante o trajeto aéreo.
Se um imprevisto forçar o cancelamento ou interrupção da viagem, o seguro oferece reembolso das multas não reembolsadas, protegendo você de perdas financeiras.
“O Rock in Rio é um evento de grande porte que reúne milhares de pessoas de diferentes regiões. Nesse tipo de cenário, os imprevistos podem acontecer, e estar protegido com um seguro viagem é essencial para garantir que, em alguma eventualidade, o foco permaneça na diversão e na experiência do festival, sem preocupações desnecessárias”, finaliza Claudia Brito, Diretora Comercial e Marketing da Coris.
Sobre a Coris
A Coris, empresa com mais de 35 anos de experiência em assistência e seguro viagem, destaca-se como uma das líderes no setor. Com atendimento próprio, exclusivo e de alta qualidade, a empresa garante assistência 24 horas por dia em português aos seus clientes em âmbito global.
Com uma ampla gama de serviços, a empresa oferece opções de seguro para todos os tipos de viagens nacionais e internacionais incluindo viagens de lazer e negócios, cruzeiros, intercâmbios, além de coberturas específicas para pets, gestantes e esportistas amadores e profissionais. A Coris possui o maior número de modalidades esportivas cobertas, consolidando sua posição como a principal no setor. O constante investimento em tecnologia e qualidade é evidenciado pela presença de uma equipe do corpo clínico dos hospitais Israelita Albert Einstein e Sirio Libanes, reforçando o seu compromisso com a excelência na prestação de serviços.
Todos os serviços e pacotes da empresa incluem a cobertura médica para doenças preexistentes, atendendo às diversas necessidades dos clientes e possibilitando que todos os viajantes possam sonhar e usufruir do sonho de viajar. Além disso, a empresa estabelece parcerias estratégicas com renomados atletas e influenciadores, como os campeões mundiais de surf Lucas Chumbo e Bruna Takahashi, reforçando o compromisso da Coris em oferecer soluções completas e confiáveis exatamente quando o viajante mais precisa.
O grupo Sorriso Maroto segue na estrada com seu show. A banda se apresenta dia 24 de agosto, no Samba Brasil, que acontece no estacionamento do Shopping São Luís.
O repertório é formado por canções repletas do melhor pagode, experimentações unindo gêneros e gerações, e uma mensagem de transformação coletiva através da música. A novidade fica por conta de canções como Ela, faixa do álbum “Sorriso Eu Gosto – No Pagode”, Volta Pra Casa e Segredos que fazem parte do trabalho “Sorriso Maroto – Como Antigamente”. Músicas como Sinais, 50 Vezes, Eu Topo, Ainda Gosto de Você, 1 Metro e 65, Clichê, Assim Você Mata O Papai e todos os sucessos do grupo também farão parte do setlist.
Sorriso Maroto, formado por Bruno Cardoso (voz), Cris Oliveira (percussão e vocal), Sergio Jr (violão e vocal), Vinícius Augusto (teclado e vocal) e Fred (percussão), surgiu em 1997 em Grajaú, bairro tradicional da Zona Norte do Rio de Janeiro. Em comemoração aos 25 anos de carreira, o grupo carrega um legado de produzir novos conteúdos e entregar lançamentos sem perder as referências.
O grupo lançou, no final de 2022, o álbum “Sorriso Maroto – Como Antigamente”, com 13 faixas inéditas na voz da banda e quase todas autorais. O trabalho foi gravado em julho, no Polo Cine Vídeo, no Rio de Janeiro, ao vivo, sem público e com uma estética de sessions minimalista. No projeto audiovisual, Bruno, Sergio, Cris, Vini e Fred ganham evidência com um jogo de luz pensando exclusivamente para a gravação, que têm como fundo, cavaletes com fotos de cada integrante mais novos (entre 14 e 16 anos, quando começaram a cantar), atualmente e como seriam mais velhos.
SERVIÇO
Show Sorriso Maroto
Local: Samba Brasil | Estacionamento Shopping São Luís
"Onde Não Pega Celular" e mais 17 faixas ficam disponíveis em todas as plataformas de áudio.
“Búzios Paradise” é mais um sucesso de Diego & Victor Hugo. Somando 200 milhões de streams gerais em suas 13 faixas já lançadas, a dupla disponibiliza por completo o álbum do projeto. Com 5 músicas inéditas, o foco desta última coletânea será o hit "Onde Não Pega Celular " em parceria com Gustavo Mioto, que já está disponível em todas as plataformas de áudio. Já seu videoclipe está no Youtube, e os demais seguem um cronograma, confira abaixo.
Em seus versos, a parceria retrata a história de um casal que teve o fim de sua relação mas o eu lírico ainda ama muito sua amada e evita sair para estar sempre disponível caso ela volte a procurá-lo: “Por isso que eu preciso tá sempre disponível pra saudade dela/ Vai que ela bebe hoje e vem me procurar/ Vai que ele interfona e eu não tô lá pra liberar”
“Estou muito feliz com esse lançamento! Não via a hora de disponibilizar por completo o projeto, ficou lindo demais. Estamos muito confiantes em relação a faixa com o Mioto. Tenho certeza que vai ser mais um hit. Só tenho a agradecer ao Gustavo por topar gravar essa moda com a gente”, diz Diego. “Obrigado a todos nossos fãs por curtirem muito esse álbum. Foi tudo pensado com muito carinho e vocês abraçaram demais esse projeto. Agora se preparem, que vem mais 6 músicas inéditas para vocês ouvirem ainda mais” complementa Victor Hugo.
“Muito massa que os meninos me chamaram para encerrar esse projeto e que essa vai ser uma música de trabalho do projeto deles. Eles têm mantido uma constância muito legal de repertório na boca da galera e essa música é muito boa e fala de recaídas. Acredito demais nela” compartilha Gustavo Mioto.
“Búzios Paradise” foi gravado em outubro de 2023 na Casa Brava, na praia de Geribá, localizada em Búzios/RJ. Com 18 faixas, o projeto foi filmado em um clima de sunset com um toque mais intimista e uma paisagem de tirar o fôlego.
Um sucesso retumbante que não para de ecoar. Assim é a trajetória do concerto “Orquestra Ouro Preto: A-Ha”, tributo à banda norueguesa que segue gerando desdobramentos devido à enorme adesão do público. Após a live realizada em 2021, o lançamento do repertório nas plataformas digitais e os teatros sempre lotados nas apresentações presenciais, inclusive durante o lançamento, dia 7 de dezembro, no Palácio das Artes, em Belo Horizonte, chegou a hora de compartilhar com o público no YouTube, o registro audiovisual de um dos concertos mais celebrados pela plateia na trajetória da Orquestra.
Além de ouvir o repertório, o público que acessar o canal da Orquestra na plataforma poderá vivenciar a experiência estética completa, com os elementos visuais que também marcaram a década de 80 e que dialogam diretamente com a obra da banda norueguesa. “Orquestra Ouro Preto: A-Ha” já nasceu com grande adesão do público e também com o aval dos integrantes do grupo icônico, que não só liberaram e aprovaram o projeto, como enalteceram o resultado que respeita e valoriza a sonoridade singular do grupo.
Um dos requisitos do maestro Rodrigo Toffolo, regente titular e diretor artístico da Orquestra, durante o processo de gravação das canções e do registro audiovisual era que a experiência total remetesse à época, ao espírito e às memórias dos anos 80. Com arranjos de Fred Natalino, o repertório de “Orquestra Ouro Preto: A-Ha” é inspirado no álbum “On Tour in Brasil”, lançado pela banda em 1989 e que carrega clássicos como “Take On Me”, “Hunting High and Low”, “Crying in the rain”, em um encontro especial dos riffs dos sintetizadores com os acordes dos instrumentos de cordas.
Talvez tenha sido essa capacidade da Orquestra Ouro Preto de respeitar a obra dos noruegueses, ao mesmo tempo em que coloca sua própria marca, o elo que levou à adesão imediata do público e dos próprios artistas homenageados. Desde sua estreia, em formato virtual em maio de 2021, o concerto tem sido um grande sucesso e a repercussão alcançou fã-clubes do mundo todo e até os integrantes da banda. O tecladista Magne Furuholmen, fundador do A-Ha, postou em sua conta do Instagram elogios à apresentação, que já soma 200 mil visualizações no YouTube.
Com 39 anos de estrada, o A-Ha ainda arrasta multidões de fãs por onde passa e segue com a formação original: o vocalista Morten Harket, o guitarrista Paul Waaktaar-Savoy e o tecladista Magne Furuholmen. O trio tem 30 CDs e DVDs lançados e hits que marcaram a trilha sonora da vida de muita gente e que ganharam ainda mais evidência nos últimos tempos com a volta dos anos 80 às tendências no campo da arte, da moda e do entretenimento.
“Orquestra Ouro Preto: A-Ha” é a segunda imersão da formação mineira no universo de bandas internacionais a ser registrada, sendo a primeira delas um mergulho na obra dos Beatles, com dois volumes, também referencial na trajetória da Orquestra. Mais um passo dos mineiros rumo à internacionalização do seu trabalho, mas também uma forma de sempre dialogar com os desejos, os gostos e as demandas de seu público, proporcionando a este sempre as melhores experiências.
Diante da excelência e da versatilidade dessa união entre a música de concerto e o pop da banda norueguesa e de toda repercussão junto aos fãs de ambas as formações, fazia-se quase obrigatório perpetuar esse acontecimento com um registro que pudesse alcançar ainda mais pessoas e permitir que essa experiência artística fosse ainda mais completa com o lançamento do DVD, que agora passa a ser disponibilizado no YouTube da Orquestra.
Dirigido pelo premiado diretor de arte Luiz Abreu, que também é responsável por toda gerência de marca da Orquestra, o registro audiovisual foi pensado para ser uma imersão em um universo “cyber oitentista”. “Pensamos em propor uma viagem no tempo onde deslocamos o Espaço 104, tradicional local da cultura noturna belo-horizontina, para um cenário neon, urbano e cheio de referências à cultura dos anos oitenta. Abdicamos apenas das ombreiras para que os músicos pudessem empunhar seus instrumentos com conforto”, brinca o diretor.
O DVD foi lançado em forma física no dia 07/12 e, agora será a vez de disponibilizar este conteúdo de forma gratuita no canal da Orquestra no YouTube. “Para nós, é importante disponibilizar esse registro em todas as mídias para que este conteúdo chegue até uma gama de fãs que nos pedem essa atenção”, destaca o maestro Rodrigo Toffolo.
A ORQUESTRA
Uma das mais prestigiadas formações orquestrais do país, a Orquestra Ouro Preto tem como diretor artístico e regente titular o maestro Rodrigo Toffolo. Premiado nacionalmente, o grupo vem se apresentando nas principais salas de concerto do Brasil e do mundo. Criada em 2000, a Orquestra Ouro Preto tem atuação marcada pelo experimentalismo e ineditismo, sob os signos da excelência e da versatilidade.
Em sua trajetória, destaca-se a presença em todo o território nacional e nas principais capitais do país, como São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte, Recife, Manaus, Curitiba, Porto Alegre, João Pessoa, Salvador e Natal. No exterior, sua qualidade foi comprovada em turnês de sucesso, com presença de grande público em apresentações na Inglaterra, Portugal, Espanha, Argentina e Bolívia.
Possui diversos trabalhos registrados em CD e DVD: “Latinidade” (2007), “Oito Estações – Vivaldi e Piazzolla” (2013), “Valencianas: Alceu Valença e Orquestra Ouro Preto (2014)”, “Antonio Vivaldi – Concerto para Cordas” (2015), “Orquestra Ouro Preto – The Beatles” (2015), “Latinidade: Música para as Américas” (2016), “Música para Cinema” (2017), “O Pequeno Príncipe” (2018), “Suíte Masai” (2019), “Quem Perguntou Por Mim: Fernando Brant e Milton Nascimento” (2019), “Gênesis: João Bosco e Orquestra Ouro Preto” (2022), “Valencianas II” (2022), “Orquestra Ouro Preto: Haydn e Mozart (2023) e “Orquestra Ouro Preto: A-Ha” (2023).
Em sua discografia, destaca-se o Prêmio da Música Brasileira 2015, na categoria Melhor Álbum de MPB, a indicação ao Grammy Latino 2007, como Melhor Disco Instrumental por “Latinidade”, e a distribuição mundial dos discos “Latinidade – Música para as Américas” e “Antonio Vivaldi – Concerto para Cordas” pela gravadora Naxos, a mais importante do mundo dedicada à música de concerto. Com foco na pesquisa e valorização de referências musicais, a Orquestra Ouro Preto tem como proposta a oferta de uma programação permanente e o desenvolvimento de repertório diversificado em gênero e época, buscando a formação e a ampliação de público.
Talentosa cantora de Barra Mansa, interior do Rio de Janeiro, Cecília Reis está prestes a lançar seu mais novo hit no próximo dia 23 de setembro. Com um estilo que mistura pagode romântico e letras cativantes, a artista promete apaixonar o Brasil com sua música “Bateu 40”.
A canção, que conta com a composição de Rico Henriques e Sidney Sivire, promete elevar a temperatura das plataformas digitais e atrair a atenção dos amantes do pagode. Cecília Reis, que já conquistou mais de 9.000 ouvintes mensais no Spotify, além de mais de 70 mil plays em sua primeira música lançada, “Círculo Vicioso”, está pronta para encantar novamente com seu novo lançamento.
“Bateu 40” retrata a combinação de raiva e saudades que uma pessoa sente por alguém que ama. A letra revela que, mesmo com 40% de raiva, 60% é de pura saudade, evidenciando que esse sentimento é maior do que qualquer ressentimento. A música promete envolver o público com sua melodia contagiante e letras envolventes.
Com uma carreira em ascensão, Cecília mostra-se uma artista promissora do cenário musical brasileiro. Seu talento vocal aliado a uma presença de palco cativante têm conquistado fãs por todo o país. Com o lançamento de “Bateu 40”, a cantora se prepara para atingir um novo patamar em sua carreira.
Os fãs e os pagodeiros de plantão podem aguardar ansiosamente pelo lançamento de mais um sucesso da cantora. A partir do dia 23 de setembro, “Bateu 40” estará disponível nas principais plataformas de streaming, prometendo conquistar o coração dos brasileiros com sua harmonia única e o talento inegável dessa jovem artista em ascensão.
"Concerto Popular Brasileiro" une o sambista carioca à formação mineira com um repertório de clássicos da MPB em única apresentação no dia 12 de agosto, às 17h, no Parque Villa-Lobos, com entrada gratuita
A música de concerto vai cair no samba na maior cidade do país! Diogo Nogueira e a Orquestra Ouro Preto, umas das mais reconhecidas formações orquestrais do Brasil, unem o cavaquinho aos violinos no “Concerto Popular Brasileiro”, em única apresentação no dia 12 de agosto, às 17h, no Parque Villa-Lobos, com entrada franca.
Mais de 30 mil pessoas conferiram o repertório em julho, na praia de Copacabana, comprovando a beleza da mistura entre os universos erudito e popular. Agora chegou a vez de o público de São Paulo apreciar a excelência e a versatilidade da formação mineira aliada à voz e interpretação contagiantes do cantor carioca.
Sob a regência do Maestro Rodrigo Toffolo, “Concerto Popular Brasileiro” apresenta um repertório em homenagem a grandes nomes do samba, mas não se limita ao gênero, abarcando canções de grandes nomes da música brasileira como Cazuza, com a romântica “Codinome Beija-Flor”, Djavan e a poesia de “Flor de Lis”, Ivan Lins e sua emblemática “Madalena”, dentre outros. Além disso, os grandes sucessos do sambista carioca, como os hits “Pé na Areia” e “Tô Fazendo a Minha Parte”, também prometem agitar a plateia e colocar todo mundo para cantar e dançar junto.
“Acredito na capacidade infinita que uma orquestra tem de incorporar o novo no seu repertório, nos abrindo a possibilidade de fazer samba, pagode, funk, MPB... Com Diogo Nogueira, vamos mostrar a diversidade da música brasileira”, afirma Rodrigo Toffolo, regente titular e diretor artístico da Orquestra Ouro Preto.
Segundo Toffolo, a apresentação ao lado de Diogo promove uma combinação perfeita do suingue do samba com o clássico da música de concerto. “É uma grande honra para a Orquestra, que já vem trabalhando com o Diogo há algum tempo, ter um sambista de tamanha qualidade, para fazermos um repertório lindo, com compositores do passado e do presente. Um concerto simplesmente único para o público de São Paulo. Estamos muito felizes com essa linda experiência”, comemora o maestro.
O sambista reforça as palavras do regente e completa: “Vai ser muito especial fazer este espetáculo ao lado da Orquestra Ouro Preto. São músicos incríveis, muito talentosos, comandados pelo Maestro Rodrigo Toffolo. Estou ansioso para nos encontrarmos novamente no palco e revisitarmos o melhor do cancioneiro popular brasileiro, sucessos dos grandes mestres da música nacional. Será inesquecível”, garante o cantor.
Imagem: reprodução
A parceria entre Diogo e a Orquestra começou em 2021, quando, durante a pandemia, gravaram esse encontro inédito pelo projeto “SulAmérica Sessions”, exibido pela internet e canais fechados, levando alegria e acalanto para milhares de pessoas em isolamento social. Agora, com a presença do público, a apresentação em São Paulo tem o patrocínio da SulAmérica, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com o objetivo de levar música e saúde integral ao maior número de pessoas, unindo públicos de todas as idades, ao promover um passeio por diferentes gêneros musicais. “Apoiamos projetos culturais e artísticos, pois acreditamos na contribuição deles para uma vida mais integrada e saudável, com bem-estar físico e emocional para todos”, afirma Simone Cesena, diretora de Marketing da companhia.
“Concerto Popular Brasileiro” terá única apresentação no dia 12 de agosto, às 17h, no Parque Villa-Lobos, com entrada franca. É necessário a retirada antecipada de ingressos pelo Sympla. A entrada está sujeita à lotação do espaço. A abertura dos portões será às 14h, e o público irá encontrar uma estrutura com diversos food trucks com oferta de alimentos e bebidas, permitindo que as pessoas cheguem com antecedência ao local e se acomodem de forma confortável para aproveitarem ao máximo essa experiência.
A ORQUESTRA
Uma das mais prestigiadas formações orquestrais do país, a Orquestra Ouro Preto tem como diretor artístico e regente titular o maestro Rodrigo Toffolo. Premiado nacionalmente, o grupo vem se apresentando nas principais salas de concerto do Brasil e do mundo. Criada em 2000, a Orquestra Ouro Preto tem atuação marcada pelo experimentalismo e ineditismo, sob os signos da excelência e da versatilidade.
Em sua trajetória, destaca-se a presença em todo o território nacional e nas principais capitais do país, como São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte, Recife, Manaus, Curitiba, Porto Alegre, João Pessoa, Salvador e Natal. No exterior, sua qualidade foi comprovada em turnês de sucesso, com presença de grande público em apresentações na Inglaterra, Portugal, Espanha, Argentina e Bolívia.
Possui diversos trabalhos registrados em CD e DVD: “Latinidade” (2007), “Oito Estações – Vivaldi e Piazzolla” (2013), “Valencianas: Alceu Valença e Orquestra Ouro Preto (2014)”, “Antonio Vivaldi – Concerto para Cordas” (2015), “Orquestra Ouro Preto – The Beatles” (2015), “Latinidade: Música para as Américas” (2016), “Música para Cinema” (2017), “O Pequeno Príncipe” (2018), “Suíte Masai” (2019), “Quem Perguntou Por Mim: Fernando Brant e Milton Nascimento” (2019), “Gênesis: João Bosco e Orquestra Ouro Preto” (2022), “Valencianas II: Alceu Valença e Orquestra Ouro Preto” (2022) e “Orquestra Ouro Preto: A-Ha”(2023).
Em sua discografia, destaca-se o Prêmio da Música Brasileira 2015, na categoria Melhor Álbum de MPB, a indicação ao Grammy Latino 2007, como Melhor Disco Instrumental por “Latinidade”, e a distribuição mundial dos discos “Latinidade – Música para as Américas” e “Antonio Vivaldi – Concerto para Cordas” pela gravadora Naxos, a mais importante do mundo dedicada à música de concerto. Com foco na pesquisa e valorização de referências musicais, a Orquestra Ouro Preto tem como proposta a oferta de uma programação permanente e o desenvolvimento de repertório diversificado em gênero e época, buscando a formação e a ampliação de público.
Imagem: divulgação
SERVIÇO
Diogo Nogueira e Orquestra Ouro Preto: Concerto Popular Brasileiro
Data: 12 de agosto de 2023
Horário: 17 horas (Abertura dos portões: 14h)
Local: Parque Villa-Lobos (Av. Professor Fonseca Rodrigues, 2001, Alto dos Pinheiros)
Ingressos: Retirada de ingressos com antecedência noSympla(sujeito à lotação do espaço).
Músico natural de Natal foi ao palco com Jack Black, da dupla Tenacious D, e ganhou elogios de líder do Foo Fighters neste sábado (28).
Foi com uma combinação de baixo e forró que Júnior Bass Groovador foi descoberto. O baixista potiguar, que ganha a vida como vigilante, fez uma versão dançante de Nirvana e bombou na internet.
A fama nas redes rendeu uma participação no palco mais importante do Rock in Rio 2019. No festival, Júnior participou do show da dupla Tenacious D, do ator Jack Black e o músico Kyle Gass, neste sábado (28).
Antes do show, Jack Black pediu nas redes sociais: "Alguém pode me dar os contatos do Júnior Bass Groovador?"
Foto: Reprodução
Foto: Reprodução
No seu grande momento, Júnior levou o público e os músicos ao delírio. Ele tocou "Smells like teen spirit", do Nirvana, de rosto colado com Black. Mais tarde, o brasileiro ainda voltou ao palco para fazer um solo. Ainda mais à vontade, foi ovacionado.
"O mais emocionante foi ter Dave Grohl vendo meu show", declarou o potiguar. Grohl é líder do Foo Fighters e, antes, tocava no Nirvana homenageado por Groovador. Nos bastidores, o americano não poupou elogios para o baixista.
"Quando eu soube que iria tocar no Brasil eu pensei: 'Tenho que conhecê-lo"', disse Grohl. "Eu ouvi eles chamando Groovador e saí correndo pra ver. Ele é o cara."
Spyware conseguiu driblar os mecanismos de verificação da Google Play Store duas vezes
Um aplicativo espião conseguiu driblar o processo de verificação da Google Play Store duas vezes, segundo informação divulgada pela empresa de cibersegurança ESET na última quinta-feira (22). O spyware, conhecido como RB Music ou Radio Balouch, oferecia streaming de rádio a fãs de um gênero musical característico do Paquistão para esconder suas intenções maliciosas e roubar dados pessoais dos usuários de Android.
O app de streaming é baseado na ferramenta de espionagem de código aberto AhMyth, disponibilizada publicamente no fim de 2017. Embora vários aplicativos maliciosos já tenham sido construídos a partir do malware, o RB Music foi o primeiro a conseguir entrar na Play Store.
O spyware RB Music apareceu duas vezes na Google Play Store
— Foto: Divulgação/ESET
De acordo com Lukas Stefanko, pesquisador que descobriu o spyware, o Radio Balouch foi carregado duas vezes na loja de aplicativos da gigante de buscas, nos dias 2 e 13 de julho, e fez mais de 200 vítimas em cada momento. Em ambos os casos, a ESET alertou o Google, que removeu o app em 24 horas. No entanto, o RB Music continua disponível em lojas de aplicativos de terceiros.
Foto: Reprodução
Após a instalação, o spyware pedia permissão para acessar os arquivos e contatos do dispositivo e enviava informações a respeito das vítimas para um servidor de comando e controle. Os dados eram transmitidos por meio de uma conexão HTTP, sem nenhuma espécie de criptografia.
Stefanko acredita que, a menos que o Google melhore suas ferramentas de proteção, novas cópias do RB Music ou qualquer outro aplicativo derivado do AhMyth podem aparecer na Play Store. "Embora o imperativo 'use apenas aplicativos de fontes oficiais' ainda seja válido, ele, por si só, não é capaz de garantir a segurança", alerta o pesquisador da ESET. "É altamente recomendável que os usuários examinem todos os apps que pretendem instalar em seus dispositivos e usem uma solução de segurança móvel confiável."
Vale lembrar que o Google tem tentado melhorar o processo de aprovação dos aplicativos para evitar problemas. A empresa divulga relatórios trimestrais de segurança (site) e de remoção de apps nocivos por meio do Google Play Protect.
Previsão é que proposta passe na CCJ no dia 4 de setembro
Os líderes de partidos do Senado definiram na terça-feira (13), o calendário da tramitação da proposta de reforma da Previdência. A agenda divulgada prevê que a Proposta de Emenda à Constituição seja votada no plenário em primeiro turno em 18 de setembro e, em segundo turno, no dia 2 de outubro.
O presidente do Senado, Davi Alcolumbre (DEM-AP), descartou que o prazo de 60 dias previsto para tramitação da PEC seja “atropelado” como tem criticado parlamentares contrários à medida. Segundo o parlamentar, a comissão especial do Senado criada para acompanhar a proposta durante a tramitação na Câmara, já atua a cerca de cinco meses na Casa.
“Eu respeito a posição de todos os senadores, acho legítimo, e eles estão cumprindo o seu papel para que possam se manifestar. Mas, o Senado Federal criou uma comissão especial que já tem mais de 150 dias de constituída com senadores de todos os partidos políticos, que teve à frente desta comissão especial com intuito de acompanhar o andamento da reforma na Câmara dos Deputados”, disse.
“Um calendário de 60 dias é muito razoável dentro do que o Brasil aguarda do Senado Federal e dentro do que, tendo em vista do que nós fizemos com a comissão especial, é sem dúvida a possibilidade dentro do Senado Federal de continuarmos debatendo essa matéria”, completou Alcolumbre.
PEC Paralela
O relator da matéria, senador Tasso Jereissati (PSDB-CE), tem defendido abertamente que os colegas confirmem o texto aprovado pelos deputados, sem nenhuma alteração para que a PEC não precise voltar à Câmara. Apesar de reconhecer que o texto votado na Câmara precisa ser melhorado, sobretudo no que diz respeito à novas regras de previdência de estados e municípios, o tucano defende que as alterações propostas pelos senadores estejam em PEC paralela que tem o apoio do presidente da Casa, Davi Alcolumbre (DEM-AP).
Calendário
Confira o calendário aprovado na reunião de líderes:
Agosto
8 - recebimento da PEC;
14 - votação de requerimentos de audiências públicas;
19 a 21 - audiências públicas;
28 - leitura do parecer e concessão de vista coletiva.
Setembro
4 - Votação na CCJ;
10 a 13 e 16 - discussão em primeiro turno;
17 - emendas de mérito; leitura e vista coletiva por 24 horas sobre as emendas;
18 - votação na CCJ e votação em plenário em primeiro turno;
19 a 25 - intervalo de cinco sessões;
26, 27, 30 - discussão da PEC pelo plenário em segundo turno.
Outubro
1° - emendas de redação na CCJ; leitura do parecer e vista coletiva por 24 horas;
2 - Votação na CCJ e votação em plenário em segundo turno;
Entre 8 e 10 - promulgação pelo plenário do Congresso (previsão do presidente do Senado, Davi Alcolumbre).
O cearense Jonas Esticado lançou, na sexta-feira (24), mais uma música para os amantes da sofrência com a participação da dupla Matheus e Kauan. “Meu Coração Pegou Ar” surge como uma composição que faz referencia às dificuldades de um relacionamento.
A música já está disponível nas plataformas digitais, como Spotify e Deezer. Na sexta-feira, a produção audiovisual foi lançada às 11h no YouTube e 19h exibido no canal Multishow.
“A parceria do Jonas Esticado com Matheus e Kauan está muito forte, a música vai emplacar com sucesso, a junção deles está perfeita” explicou Yury Paredão, empresário do Jonas Esticado e Thales Lessa.
O cantor Diogo Nogueira fez uma grande roda de samba durante um show nesta sexta-feira (4), em São Luís. A apresentação, que reuniu seus principais sucessos, além de músicas do seu último trabalho ‘Alma Brasileira’, aconteceu nos jardins Grand Hotel São Luís.
Em entrevista, o cantor demonstrou tristeza pela morte do cantor e compositor brasileiro Luiz Melodia, do qual disse ser ‘grande amigo da família’. “Um grande intérprete da musica brasileira. A música perdeu uma pessoa muito importante, um grande compositor também. Eu acho que a gente tem que orar bastante, pedir muita luz pra ele”, contou.
O cantor, compositor e intérprete Luiz Melodia morreu na madrugada desta sexta-feira (4), aos 66 anos, em decorrência de complicações de um câncer na medula óssea. Diogo Nogueira relembrou alguns momentos de descontração com Melodia, que segundo ele, era um grande amigo do seu pai.
“Ele é uma pessoa muito carinhosa, alegre e um grande amigo da família. Era amigo do meu pai, cantava lá em casa, a gente se encontrava muito no campo do Chico Buarque para jogar aquela peladinha e tal. Um cara bem descontraído alegre e que faz muita falta para a gente”.
Lançado no ano passado, o DVD ‘Alma Brasileira’ reúne músicas de grandes compositores brasileiros como Milton Nascimento, Gongazinha, Cazuza e o sambista João Nogueira, pai de Diogo. O cantor contou que tem ficado feliz com a receptividade do público durante os shows.
“Gravei ano passado [o DVD] e tenho feito show no Brasil todo em todos os lugares que vou a receptividade é muito grande. A galera tem comparecido aos shows tenho lotado shows e a gente fica muito contente quando consegue fazer um projeto homenageando a música brasileira”, contou. Fonte: G1
